На не забыть

Мне нужен кадр "Энтерпрайза", снимающегося с орбиты, - ракурс с планеты, присутствует возможность соединить со взглядом в небо. Дальше "вечность - это молодость" и всё подобное.
Вот правда, как переводчики на русский обходятся с этой "женской сущностью" английских кораблей, в особенности если они грамматически по-русски именуются в мужском роде? "Энтерпрайз" не может быть женщиной - как и "Наутилус", между прочим.

@темы: Star Trek, N

---

О кумирах вообще и о любимых актёрах в частности

Спала днём: забралась под плед, устроилась на диванных подушках и проспала где-то до половины седьмого вечера. Правда, меня пару раз будили звонки, но отдохнуть это мне всё же не помешало. Это я просто после физкультуры; да, радостная новость: вытрясли из препода галочки за субботник. А то он, видимо, предполагал, что мы забыли. Будет знать! За зачёт можно не беспокоиться.
Так вот, спала я днём. Обыкновенно в таких случаях сны мне не снятся, да и вообще днём спать - дело непривычное: тебя вечно преследует ощущение, что ты не отдохнула, что голова ещё тяжёлая и что постоянно возникают неудобства. А сегодня спокойно и легко так поспала. Снился сон.
Опять привиделся образ любимого преподавателя: лёгкая навязчивая идея, иногда появляющаяся в сновидениях и по-разному себя подающая. И снова приснилось, что я люблю его; что я в него влюблена и что он влюблён в меня. Такое невероятно тёплое и спокойное видение, хотя сюжет-то его особо и не предполагал. На самом деле мне снилось, что меня и ещё каких-то тётечек осудили и приговорили к исправительным работам где-то у сассенаха на рогах. Туда нужно было добираться своим ходом; герою моему я честно сообщила, с кем он связывается, и коротко призналась в любви: а ему, видимо, было и всё равно, к чему там меня приговорили и за что.) Ну, стоит ли удивляться, что местом исправительных работ оказалось ГЗ - Пряники! Там уж я была одна.
Что интересно: образ любимого преподавателя во сне и собственно реальная его личность весьма и весьма различны меж собой. И человек он немного иной, и не так уж хорошо я его знаю, и он чудесен, да, на самом деле, он безумно чудесен, но когда я вижу его наяву, ничего помимо уважения и чисто ученической симпатии я к нему не испытываю. Ну, сейчас я попросту его избегаю, потому что стыдно за себя, хотя на данный момент стыд уже вряд ли актуален. А во сне - повторяющийся из раза в раз - он мнится знакомым, понятным, тем, с кем я не побоялась на сей раз перейти на "ты". Он даже одет был совершенно неформально, скорее даже раздет, будто готовился ко сну. При этом никаких эротических ассоциаций не возникало: почти домашнее впечатление. И я совсем не помню его лица, только ощущение тёплой нежности. Словом, не тот это человек, который бывает на кафедре истории литературы по понедельникам. Это кто-то, кому не за что меня прощать; да и вывод очевиден: мне пора прекратить думать, что меня презирают. И не прятаться. Хотя, разумеется, прекратить весьма и весьма трудно.)
Вообще сонник говорит, что сон о любви к учителю - это к обретению настоящей любви наяву; но мне-то понятно, что это тупо о том кумире, который, несмотря на стыд перед ним, всё равно воспринимается мной как нечто совершенно противоположное холодной и беспощадной машине университета. Добрый, приятный сон!
Помню, что кошмарно большую кучу лет назад примерно так же мне снился Снейп-Алан-Рикман. Причём симпатии к актёру у меня было на порядок меньше, чем к человеку, о котором я только что говорила; понятие моих "кумиров" - это вообще что-то непростое. Среди актёров таковых нет точно.
Есть любимые.
Когда были "Мушкетёры", был Вениамин Борисович; да, конечно, я смотрела передачи, видела те самые крышесносные для одной дамы кадры, где прелесть с "Таганки" чистит на кухне картошку, слушала "Театр моей памяти". Но ни минуты я понятия не имела, где сейчас выступает Смехов, что у него за творческие устремления, кого он учит, какой личной жизнью живут его дети, по какому адресу он вовсе проживает и где бывает в течение дня. Я никогда не была фанаткой - и не мечтала об автографе. Хотя завидовала, если видела экземпляры, выложенные в группе.)
Когда умер Старыгин - был плач и стон. Все поголовно записались в его почитатели. Я, надеясь на лучшее, сделала клип, дрожа и призывая материальность мысли, - потом обратила его весь в чёрно-белые тона. Смотрела фоторепортаж из Дома Киноактёра. Страшно было, дико, больно. И вместе я понимала, что горюю не по ушедшему кумиру. Я горюю по Арамису, уход которого разбил священное - бессмертную четвёрку советского кинематографа. Не может же такого быть. Не может быть, чтобы всё так страшно изменилось. Фильмографию Старыгина я до сих пор плохо знаю.
В бытность ГПшником так и не прикипела ни к одному актёру из очень-звёздной-труппы. Рикман, конечно, хорош и потрясен, но хедканон и нарисованный в воображении Северус перетягивали внимание на себя. И, наблюдая, как умные милые девчонки фанатеют по Дэну, я улыбалась и разглядывала его снимки, но так и не нашла, по чему фанатеть. Сходить с ума по Дэну странно: он от начала до конца свой, неизменный, неискоренимый Гарри Поттер из детства. Нельзя вздыхать и убиваться из-за того, что знакомо и доступно. Все хотят в Париж, кроме самих парижан.
И да, я очень и очень уважаю Бенедикта. Мне кажется, что он премилый современный парень с глубокими, прочными корнями, связывающими его с прошлым: он актёр старой школы, работающий на нынешней сцене. Мне чрезвычайно нравится его искренность; и, конечно, я неизменно треплю себе нервы, возмущаясь невежественным выпадам по поводу западной развращённости и маньячно-инопланетного вида. Ибо зачем же хорошего человека обижать! Но я не cumberbitch. И даже, наверное, не cumberhuman - хотя это так лестно, право слово. Вот уж кто любезен с фанатами; здесь я никак не могу понять, чем так всех восхищает Мартин Фриман. Мне из-за его грубости вечно не хочется читать интервью. Как же получается, что Джон, человек с простым добрым сердцем, у него вышел таким настоящим, таким достоверным. Короче, хочу четвёртый сезон.
Недавно вот меня познакомили с Треком. Главный дуэт TOS - это очарование, я захлёбываюсь восторгом. Конечно, шипперю Кирка и Спока, ибо они великолепны (надо идеи клипов обновить), - но актёры! Это же бездна того, чего я не знаю! Да, чудесно любоваться Шатнером в "Мисс Конгениальность" и исходить радостным смехом, завидев гифку с Нимоем, который пилит ногти. Но Трек - это старейшая фанкультура, где быть поклонником Нимоя или Шатнера - значит знать всю подноготную их жизней, актёрского и литературного творчества, а также личных взаимоотношений как свои пять пальцев. Так что тут даже без вариантов.
Филипп Нико - вот человек, которого я назову своим любимым актёром, хотя фильмов с ним я смотрела три с половиной. И не вспомню сейчас, как имя его жены. И - у меня есть альбом с его песнями, который нашли в Сети мы с Мари, - но я не разу не слушала их с тех пор. Зато - у меня есть Даниэль. Вот его я знаю отлично, совсем как родного: ибо невозможно иначе, когда следуешь своему главному авторскому кредо - даришь счастье, которого не было. Как там сказал Уолт Дисней в "Спасти мистера Бэнкса"?..
И ещё - конечно, без сомнения - есть наши прекрасные советские Алексей Сергеевич Краснопольский и Павел Иванович Киянский. Вот здесь я могу сказать о себе, что да, я подошла ближе всего к статусу "фанатка". Дело за малым: мне надо стать нормальным человеком и наконец побольше о каждом узнать. Хотя бы где Киянский похоронен. И где сейчас родные их. И как посмотреть "Хрустальный дворец".
Так что, друзья мои, я грежу об образах и влюбляюсь в образы. Во взгляды, в жизни, в отношения, в сюжеты. Но вот не в реальных, пусть и недоступных людей. Не примусь сейчас рассуждать, хорошо ли оно или плохо: мне достаточно просто это знать о себе. Тем более что люди, которые меня окружают, так милы и замечательны: мне определённо импонирует быть среди них, и я не беспокоюсь.

@темы: Гарри Поттер, Star Trek, универ, любовь, жизнь в прогрессии, Sherlock BBC, сны, фильмы, Гедеон Иванович Спилет

---

"Эхо Москвы" говорит нормальные вещи

Не от начала до конца и не по всем пунктам, конечно, но слушалось с удовольствием.) Нормальные люди, не стесняющиеся говорить об отношениях Шерлока и Джона именно так, как они представлены, определённо заслуживают уважения.
И я опять подсажу себя на работы Арнольда и Прайса.))
Слушать программу «Саундтрек», вышла в четверг в 01:08

@темы: Sherlock BBC

---

Онорина: Кротуа

«В марте 1866 года, с нетерпением стремясь вновь обрести здесь мирное существование, писатель перебирается в Кротуа и решает поселиться там надолго…
Спокойная жизнь даёт ему возможность работать, как и сколько он хочет. Главное развлечение его — прогулки в порт и беседы с рыбаками. Вскоре ему удастся приобрести одно из судёнышек. Жюль с величайшим удовольствием решает перестроить на нём все, как нужно. Это судёнышко, названное «Сен-Мишель», станет великой радостью его жизни».

Жан-Жюль Верн, «Жюль Верн»

«Жюль Верн проводил на её [яхты] борту много времени, вполне довольствуясь обществом двух бретонских матросов, пенсионеров французского военного флота, Александра Дюлонга и Альбреда Берло».

Е.П. Брандис, «Жюль Верн. Жизнь и творчество», 1963 г.

Браво, Говорухин! Воистину: я сомневаюсь, что в написании сценария участвовали материалы, принесённые в советскую жюльвернистику Жаном Жюль-Верном, - но в Евгении Павловиче, который так доверял Жану и так много из него вынес, режиссёр покопался основательно. Диалог Онорины и Жюля, спустившихся в тесную каютку баркаса, практически полностью повторяет скупой абзац о Кротуа в жизни Верна. И по этому монументальному канонному подтексту шаловливо бегает сухопутный Анри, призванный изображать всех несчастных прототипов, которым вовсе не хочется иметь периодически погибающих alter ego.
Итак, Жюль, Онорина и злосчастный Анри появляются в порту.



На этом развороченном судне почему-то написано: «Сен-Назер». Неизвестно, имел ли в виду Говорухин, что переносит историю с «Сен-Мишелем» под Нант, - или это просто поклон родине писателя, а также намёк на первое путешествие Верна на новом-старом баркасе (он отвёз Поля в родной город).
Может, товарищи просто не нашли, как по-французски пишется «Кротуа»?)) Шютка.

Итак, перед нами Онорина в новом туалете: клетчатое дневное платье, серо-голубая шляпка а-ля цилиндр, украшенная пером, перчатки, сумочка, сапожки (как мы увидим позже, всё те же самые).



Жюль всю сцену галантно подаёт руку супруге, помогая ей преодолевать разные нелицеприятные препятствия. А мы между тем, пользуясь услужливостью Онорины, аккуратно приподнимающей юбку, без стеснения рассматриваем, что там под ней скрывается.



И - снова ура, мы имеем дело с приличной женщиной, Онорина носит кринолин. Отлично видно, где он заканчивается и начинает просвечивать ткань. Не исключено, что кринолин украшен оборками, которые призваны имитировать нижнюю юбку, - по крайней мере, мне так кажется.
Ещё меня подмывает сказать, что у Онорины расстегнулись пуговицы на сапоге. Но как следует рассмотреть и удостовериться в этом невозможно.

Несколько кадров - и нам становится ясно, зачем муж притащил домоседку Онорину и несчастного слугу в это труднопроходимое место: здесь стоит средоточие его мечтаний. Жюль, выведя Онорину на твёрдую поверхность, уже не видит никого и ничего: он устремляется к маленькому потрёпанному судёнышку, на носу которого полощется французский флаг. Онорина тоже подходит поглазеть, и мы имеем возможность посмотреть на её платье со спины.



Красивые кадры: Онорина поднимается на борт, здесь безукоризненно-скромно пряча свою обувь под подолом, - и Жюль проводит её мимо французского влага. Оба изумительно хороши.





Итак, разглядев платье Онорины со всех сторон, попытаемся поговорить о нём. Как нам уже случилось указать в эпиграфе, покупка «Сен-Мишеля» относится к марту 1866 года, когда Верн завершает работу над «Детьми» и уже хватается за хвост нового замысла, лелея мечту о путешествии под водой. Хронология «Поисков», конечно, довольно условна, тем более - эта надпись «Сен-Назер», которая не даёт мне покоя; и тем не менее нам следует знать, что с грозового вечера в парижской квартирке прошло около шести лет.
Между тем, перед нами образчик всё той же смутной вселенной, где костюмы существуют в эклектичном смешении традиций пятидесятых и шестидесятых, а порой даже сороковых годов. То же положение мы встречам здесь.
Можно заметить, что юбка Онорины, несмотря на то что состоит из очевидно разделённых, двух разных частей, всё-таки сплошная. Создать иллюзию оборки художник по костюмам стремился, вероятно, для того чтобы отдать дань уважения моде пятидесятых. Да и лиф у платья такой, что не отойти от современности невозможно.





Онорина всё время складывает руки у талии: трудно поймать кадр, где лиф был бы виден как следует.

Мне так и не удалось выяснить, носит ли подобный фасон какое-то особенное название; один американский источник указывает на него просто описательно: «sloping vertical pleats that narrow the look of the waist» («пересекающиеся вертикальные складки, которые визуально сужают талию»).


Detail of a bodice, 1850’s.


Day dress ca. 1855 From the Musee Galliera.


1860 American or French dress. Silk plaid taffeta, silk velvet ribbon, metal hook and eye closure, glazed cotton lining, and cotton banding.

Вообще эта прелестная тенденция наметилась ещё в сороковые: вот вам она на знаменитом портрете Натальи Гончаровой-Пушкиной:

В.Гау. Н.Н.Пушкина. 1842 г.

UPD: за выяснением, как следует называть этот декоративный элемент, прошу сюда.

Платье Онорины, видимо, всё же в шотландскую клетку: она вошла в моду благодаря не только Вальтеру Скотту, но и самим Виктории и Альберту, которых многое связывало с шотландской королевской резиденцией Балморал.



Итак, мы немного отвлеклись от прямой последовательности кадров, ибо этого потребовало описание платья; Жюль с Онориной поднялись на борт, Анри остался на берегу. Жюль осматривает судно, Онорина вскарабкалась на капитанский мостик и крутит штурвал. Молоденькая, радостная!.. Я же говорила, что это немного Онорина Борисова.





О лифе мы можем добавить, что он на пуговицах, но вряд ли они рабочие: судя по всему, платье застёгивается позади. И обратим внимание на воротничок. Подобные маленькие прелести были съёмными: их стирали, гладили и крахмалили отдельно. Мужчины - когда как: у них могли быть сорочки и с пришитыми, и со съёмными воротничками. Но уж у женщин - только съёмные, поскольку нижнее бельё устроено совсем иначе.


Collar 1860 American Linen.


Collar ca. 1850 American Linen.

Галстук - чёрный, тонкий, завязанный на бант, - который Онорина носит в этой сцене, отсылает нас к мужским тенденциям в женской моде. И галстуки бабочкой, и шляпы-цилиндры женщины надевали, когда облачались в костюм для верховой езды - «амазонку». Иногда встречались и прогулочные варианты.


1863 riding habit. Обратите внимание на перчатки удлинённого фасона, как у Онорины. Тут и подрукавники - и ничего, носят.


UNUSUAL HAT 1860s Здесь цилиндр соломенный.


Воротничок 1866.


Август 1863, фрагмент.

Теперь мужские цилиндры носят только стимпанкерши.

Что же, нам осталось немного добавить о шляпке - вернее, показать её крупные планы:






Вот в такую любящую море Онорину я могу поверить. Что до причёски: очевидно, что это просто завитые распущенные волосы. Правильно, нечего заморачиваться, когда идёшь в порт. Только накидку всё-таки надо: холодно ведь, да и ранняя весна вообще-то!

Не удержимся от этого кадра, снова нарушив хронологию:



Здесь видно тулью, а также то, что воротничок не имитирует белое бельё: он такого же серого цвета, как декоративные складки.



И о ещё одном аксессуаре, который у Онорины, к сожалению, отсутствует. Речь идёт о лёгких подрукавничках, которые надевались под широкие рукава фасона «пагода». То есть, точно такие же, как у Онорины. Женщины «Поисков» вообще систематически игнорят подрукавники, и я не вполне понимаю, почему к ним такая несправедливость.))


Various sleeve treatments, plus a corset. Godeys Ladys Book, June 1862.


Lace 19th century French (probably) cotton.

Пользуясь удобным случаем, упомянем перчатки: как всегда, только показав вам немного реальных их вариантов.


Gloves ca. 1867 French leather.


Women's gloves, ca. 1837, French. Kid leather embroidered with silk and gold metallic yarns Boston.

Особого упоминания стоит сумочка; общим планом её можно разглядеть, когда Онорина идёт к будущему «Сен-Мишелю», крупный, хоть и не вполне чёткий, вот здесь:



Сумочка представляет собой модный на протяжении всего столетия мешочек, вышитый и декорированный бисером, затягивающийся ленточками или шнурочками и носимый на запястье. Там могла находиться книжечка для записи порядка танцев, рукоделие, деньги и прочие мелкие предметы.


Pouch 1830-60 American Glass, linen, silk.


Pouch 1840-60 American Glass, linen, silk, leather.


Pouch 1840-60 American Glass, linen, silk.


Pouch 1840-60 American Glass, linen, silk, с розами.


Pouch 1840-60 American glass, metal, leather, linen, silk.

Сумочки-мешочки очень популярны среди героинь «Поисков»: их постоянно можно заметить в кадре.

И последнее, о чём мы хотели бы поговорить сегодня: наконец у нас есть возможность получить крупное и чёткое изображение сапожек Онорины.





Такое впечатление, что Онорина надела сапожки на чёрные капроновые колготки.)) Итак, мы оказались правы: имитация белого чулка, чёрная колодка. У меня в папках давно лежат вот эти сапоги: а я никак не могу найти их датировку. Но очень похожи!



Знаете, вполне возможно, что художнику по костюмам удалось разыскать оригинальные чёрно-белые сапожки начала XX века: тогда они были популярны. Если так, ещё раз крикнем «ура!» Татьяне Крапивной, Ани Ласковой и Галине Уваровой!

@темы: книги, цилиндр Барбикена и широченные брюки, портреты и живопись, женщины «Поисков», Онорина

---

Котожюльвернока.

Много. Собрано  Marie Paganel.


Первую естественную не комментируем.

смотреть дальше дальше

"Не умеете вы, Спилет, с коровами обращаться!" Конечно, Сайрес, вы сам сейчас снимем, пока они вами восхищаются.


Джонсон с нартами.


Да, этим двоим лишь бы пообниматься.


Филины популярны, ибо

вот

"Мсье Этцель, там вам опять Жюль Верн рукопись принёс!" - "НЕТ".


Доктор в деревне.


Гаттерас пошёл на север.


События во Фриско поселенцы не комментируют.


Да нет, мы тут просто остров крестим!..



Бедный Импи!


Шпионы-филины прячут камеры везде. Так что лучше сразу все шарики проверить.


Сайрес вернулся домо-ой!


И они полетят.



Весна. Наденьте венок на журналиста.


Фогг!


Им всегда есть о чём помолчать.


Ну, вы поняли. Журналистов, переживших Апокалипсис локального масштаба, надо хорошо кормить!
Вон там Сайрес под столом его караулит.

@темы: трава жюльверновка

---

Сами мы хороши

"Матиас Шандор" у нас зачастую не в чести. Скажу вам по секрету: он не нравится  Marie Paganel. Что конкретно - так наивность романтизированных событий, мелодраматичность и не по-верновски неправдоподобные страсти. Мне лично не нравится попытка соединить в одном произведении трагический сюжет Дюма с классически позитивистскими элементами верновского метода. Когда герой-мститель вооружён суперсовременными морскими судами, когда на собственном острове Монтекристо он строит идеальное общество для униженных и оскорблённых, когда он вообще борец за независимость Венгрии, у меня возникает нехорошее подозрение, что разум его не вполне подчинён жажде мести. От такого умаления, от того, что демоническое начало было сознательно удалено из образа, роман не выигрывает. А тут ещё неузнанный ребёнок, которому обязательно надо быть, чтобы канонная пара Максимилиан/Валентина реализовалась в фанфике... Средиземноморский Монте-Кристо неубедителен как мрачный гений. Он слишком хочет быть верновским героем. Водить суда без парусов, коллекционировать яхты, изучать медицину... Он очень бледный, разбавленный мститель. С другой стороны, вся эта история с Саркани, банкиром и вдовой Батори мешает воспринимать научное наполнение романа. Им друг с другом как-то нехорошо, некомфортно существовать в одном хронотопе. Одно красуется, равнодушное ко всей этой истории: каменно-солёная и солнечная природа Истрии. Вот тут Верн разгулялся во всю свою писательскую мощь.

Наткнулась я сегодня на "улицу Жюля Верна": плохонькие фотографии. Оказалось, что я зашла - не поверите! - в хорватский клуб жюльвернистов! То есть, в пазинский клуб. Да-да, того самого Пазина, где находится тюрьма Матиаса Шандора. Там Ладислава Затмара расстреляли, оттуда Шандор с Иштваном Батори вырвались на свободу. (Кстати, вот имена в романе меня неизменно чаруют: постарался Верн.)
О клубе "Жюль Верн" Пазина я и раньше слышала, но особенно не интересовалась. Впрочем, люди явно не слишком популярны: сайт у них занюханный, материалов и информации там мало. Но - да, вы меня поняли - он всё-таки есть. Как и ребятушки-энтузиасты.
И улицу-то они назвали именем Жюля Верна. (Названию скоро 22 года, как мне; и клуб у них образовался так же в девяностых, как польское Towarzystwo.)






И каждый-то год в Пазине проходят "Дни Жюля Верна": начало 26 июня (дата бегства Шандора) - и так несколько дней, когда народ веселится кто во что горазд, попросту радуясь, что про них написал Жюль Верн. Вы можете себе такое в Иркутске представить?
Программу на этот год можно посмотреть здесь.



Вот он - Kastel.



И Pazinska jama, конечно же.







Часто натыкалась на эти фото в Сети, думала - стимпанкеры безголовые; а между прочим, недурная реконструкция. И ведь самих себя показывают, не абстрактных лордоледей загадочной "викторианской эпохи". А это как стрельцы в Коломенском.))





Каждый год Шандора привозят в Пазин, судят, заключают в тюрьму и сбегают. Под геройскую музыку.)) Молодцы! У нас Строговы по Волге не плавают. И Яновы от волков не отбиваются.

Милые пазинцы. Вот честно - возможно ли как-то иначе - светлее, ярче и чище - отдавать дань уважения человеку, который в глазах целого света - завязшая на зубах попса.
Вот он какой, "Матиас Шандор". Мы снисходительно называем его далеко не лучшим, негармоничным, неказистым, наивным произведением Жюля Верна. А в тех местах, что в нём описаны, он стал объединяющей силой, которая подвигла людей на созидание, образовала общность стремлений, вдохновила их на творчество. Если у уважения к Верну есть рецепт, тогда я скажу: вот так нужно помнить Жюля Верна.
А Оливье Дюма со своими компрометирующими трудами пускай катится в Штальштадт.))



Местные жюльвернисты с очаровательной гордостью называют свой город городом Жюля Верна.

Никогда не хотела в Хорватию. Теперь хочу!

@темы: общефандомное

---

Возмущаюсь

"Произведения" исправно портят мне настроение последние несколько дней.

@темы: админское

---

UPD

Да, картинки вдруг снова добавляются. Счастье! Надеюсь, хоть на какое-то время...

@темы: жизнь в прогрессии, админское

---

"Безымянное семейство": пока поток сознания.

Буду тут добавлять, исправлять и всячески стремиться к логичности изложения.

Почему "Безымянное семейство"? Почему не "Семья без имени"? Название более благозвучно; да и небольшому количеству человек - всего трём несчастным душам - куда более подходит сиротливое семья, нежели значительное и пышное семейство. Дело в том, что люди, о которых сейчас пойдёт речь, сознательно отказались как бы то ни было именоваться - и один из них, в силу чрезвычайной распространённости своего христианского имени, взял прозвище "Безымянный". Такая новая фамилия, отражённая в оригинальном "Famille-sans-nom", должна была остаться и в переводе: потому Фантлаб несколько не прав, избирая "Семью без имени" в качестве основного названия.

Зверские спойлеры

Необходимо заострить внимание на факте: эти люди не поменяли фамилию. Они просто отказались её носить. Фамилия для них - клеймо; везде и повсюду Моргаз - это приговор; нигде они не найдут покоя, нигде на них не посмотрят ласково и не дадут приюта. Они прокляты.
Они прокляли сами себя. Бриджета и её чудесные сыновья, Джоан и Жан: это не общественное мнение, не каждый франко-канадец с сердцем патриота - это первую очередь они сами бросили себя на вечные страдания. Они безропотно приняли: Симон Моргаз - это их позор. Их вина. Их бремя. И всю свою жизнь они посвятят тому, чтобы искупить зло, причинённое их родным человеком. В их сердцах - навсегда тьма и мороз: они больше не могут жить. Они могут только влачить тягостное существование, каждую секунду сгибаясь под инфернальной тяжестью своего преступления. Надо сказать, что совершенно смиренны Джоан и Бриджета - однако не Жан. Об этом свидетельствует самая деятельность, кою Жан себе избрал в качестве долга и кары. Бриджета сидит в заточении в своём "Запертом доме"; Джоан ушёл в священники, полагая, что карать его будет Господь; Но Жан! Жан борется - Жан становится душой восстания. Он деятелен в своих отчаянных попытках исправить страшную ошибку, от которого пострадали славные патриоты, и он - хотя бы внешне - не верит, что не сможет её исправить. А вот Бриджета и Джоан - они раз и навсегда сказали себе, что покаяние тщетно. Позора с них не снимут - никто не снимет. Именно поэтому Джоан не просто аббат - он воинствующий аббат. Если бы он верил в спасение - он бы простил всему миру то, что как поступили с его душой, сделался бы кротким, мягким, отрицал бы любое насилие - однако перед нами пламенный патриот, храбрый воин, вооружённый мечом, а не милосердием. Это потому, что Джоан никогда не простит сам себя. И Джоан умирает за Жана из тех же болезненных, тяжких рвений к искуплению, которого не чает найти. Но... вот удивительно. Находит. Его смерть - это его избавление. О чём он молил брата, к чему он взывал, убеждая бежать и бросить его в камере, - то и толкнуло его на самопожертвование. То его и оставило, как только жертва свершилась. И Джоан - я уверена - умер с улыбкой на устах.
Для Бриджеты тяжесть мужниного греха оказалась смертельной. Она из всех троих больше всех страшилась, что правда будет открыта. И вот её окружили! Вот они, люди, которые ненавидят её мужа всеми фибрами души, они готовы растерзать её! И тогда к ней приходит: публичное бичевание, смерть её дорогого старшего мальчика и позор младшего - этого достаточно для искупления. И ей на сердце проливается благодатное тепло. Она умирает, раненая в душу зверствами толпы, - умирает с улыбкой на устах.
И Жан завидует ей, завидует смерти. Он хочет так же, он хочет вслед за ней освободиться. Его протест против самоосуждения обречён - Жаном же, - однако он имеет место быть. Жан воюет - и Жан любит. Он признаёт, что любит, и признаётся, что любит, - но отталкивает руки дорогого существа и отстраняется от неё. Жан гордо уходит от людей, которых собирался вести на последнюю битву, - но он возвращается. Он не может не вернуться. Самим собой он осуждён на вечные муки. Любовь к Родине, горячее стремление видеть её свободной - всё в нём, как и в Джоане, в Бриджете, тесно, болезненно переплетено с неизбывной виной. Он идёт на бой, но не за победой - он идёт на смерть. Нотка патриотизма в этом последнем сражении для Жана Безымянного звучит тише, чем его тяга к самоуничтожению. И всё происходящее на Ниагаре внезапно из стычки обращается в хаос, в бойню. Погибают люди - погибают фатально и неизбежно, их смерти - как точки в перечне необходимого; невозможно, чтобы они остались в живых.
Храбрость и мужество Жана всегда были лишены внутреннего огня. Они были пусты, как брошенный дом, и всё, что в нём горело, горело вотще. Оно выгорало и вырождалось в бессловесный вопль, которому не будет утешения.
Фатальны два выстрела, что смертельно ранят Жана и бросают его на палубу обречённой «Каролины». Фатальны резня и пожар, устроенные на корабле. Всё сейчас обратится в прах - и последними словами Жана становятся: «Искупление... искупление...» - да! этот бедный мальчик наконец нашёл мир для себя. И в последнее мгновение он и Клара счастливы, потому что Жан может теперь любить её. У его горестной жизни счастливый конец: он соединился со своей любимой женщиной, с которой у него не было надежды на земное счастье. Жан Безымянный умирает с улыбкой на устах.

Кинематографичный до ужаса роман. Я вижу всё, что происходит, как наяву.
Жан должен появляться в падении Ниагары - с обнажённым клинком, в расхристанной блузе, с растрёпанными волосами: и он приземлится, твёрдо встанет на ноги; и он бесстрашно бросится в битву. Потом, когда «Каролина» с его готовым покинуть тело, умиротворённым духом сверзится вниз и исчезнет в водопаде, это будет завершение композиции. Всё должно начаться и кончиться рекой Святого Лаврентия: через неё хорошо будет показать историю канадской борьбы за независимость - и в её водах кончится эта печальная повесть.

Москвин не прав - в корне не прав. Верн не говорит нам, что дети обязаны отвечать за преступления отцов. Он говорит о том, что тяжесть преступлений, рухнувшая на плечи детей, не позволит им жить, если они сами эту тяжесть не сбросят. Герои "Безымянного семейства" не сбрасывают тяжесть. Они выбирают, в силу чистоты и благородства своих израненных душ, пожизненное самобичевание. Они выбирают навсегда остаться Безымянными. Для них конфликт, который мы видим в Жане, неразрешим: только смерть может принести им искупление. Итак, в человеке сражаются два начала: начало долга, говорящее, что нужно нести свой крест, и начало индивидуалистическое, бунтарское, требующее признать собственное право на счастье. Позитивистский герой мечется!.. Да! Ведь недаром в "Безымянном семействе" так много от Гюго. Это романтизм, а в контексте Верна - неоромантизм; и Москвин, видевший капитана Немо, смеет сомневаться?! Надо быть слепцом, чтобы, превознося "Россказни Жана-Мари Кабидулена", не заметить мощнейшего света в "Безымянном семействе".

Спасибо художнику - И.И. Пчёлко. Образы потрясающие. И проиллюстрированные эпизоды - все как на подбор; именно они заслужили иллюстраций.

@темы: любовь

---

Интернет меня убивает

Сертификатное безумие достигло апогея: я теперь не могу загружать фотографии ВК. Вообще. Администратор is in fucking panic.

@темы: админское

---

Новый дизайн

Вот что-то мы с Мари решили вместе сотворить...

Вопрос: Что скажете?

1. Мило!		0	(0%)
2. Кораблики!		2	(100%)
3. Где я?!..		0	(0%)
4. Верни старый((		0	(0%)
Всего:		2

@темы: глупости

---

Толстой фанартит

Что-то в "Произведениях" никто не реагирует на пост; решила тут разместить. Спасибо Евгению Павловичу, он поделился со всем миром фанартом Толстого!

Держите выдержку из "Рядом с Жюлем Верном":

«В продолжение учебного года (1875–1876) отец по вечерам читал нам путешествие Жюля Верна «80 дней вокруг света». Книга, по которой он читал, не была иллюстрирована, и он сам чертил к ней иллюстрации, приводившие нас в восторг. Рисовал он довольно плохо, но у него бывали характерные штрихи. Мы очень любили эти рисунки отца и с нетерпением ждали следующего вечера. Вопрос – выиграет ли мистер Фогг свое пари или нет – сильно нас интересовал…» – вспоминает Сергей Львович. А вот отрывок из воспоминаний Ильи Львовича:
«Каждый день он приготовлял к вечеру подходящие рисунки, и они были настолько интересны, что нравились нам гораздо больше, чем те иллюстрации, которые были в остальных книгах. Я как сейчас помню один из рисунков, где изображена какая-то буддийская богиня с несколькими головами, украшенными змеями, фантастическая и страшная. Отец совсем не умел рисовать, а все-таки выходило хорошо, и мы были страшно довольны. Мы с нетерпением ждали вечера и всей кучей лезли к нему через круглый стол, когда, дойдя до места, которое он иллюстрировал, он прерывал чтение и вытаскивал из-под книги свою картинку».
Рисунки действительно любительские. Они выполнены на листках разного формата простейшими изобразительными средствами: наброски пером, черными чернилами, некоторые со следами карандашного контура. Для иллюстрирования выбирались «игровые» эпизоды, чаще комические сценки. Но уловлены и моменты драматические. Выразительность достигается скупыми штрихами и явно приноровлена к детскому восприятию: схватить и передать самое существенное. По манере картинки предвосхищают так называемые «рисованные полосы» (смешные истории в рисунках), получившие распространение в XX веке.
Л. Н. Толстой – иллюстратор романа Жюля Верна – охарактеризован в статье искусствоведа П. Эттингера: «Рисунки в целом… далеки от всякого профессионализма. Но в них сказывается несомненный композиционный дар, умение создавать образ. Очень хорошо выдержан типаж ведущих лиц романа. Это живые люди, экспрессия которых соответствующе меняется в различные моменты захватывающих перипетий повествования. Главного героя, невозмутимого Филеаса Фогга…
Жюль Верн описывает как джентльмена с усами и бакенбардами. У Толстого Фогг представлен без таковых, и они заменены бородкой клинышком. Благодаря ей англичанин Фогг скорее похож на предприимчивого янки, как его обычно рисуют в карикатурах. Очень убедительно и живописно повсюду рисуется сангвиничный француз Паспарту с его улыбающимся круглым лицом, вздернутым носом и густой шевелюрой. Менее выразительно, пожалуй, вышли сыщик Фикс и спасенная от сожжения на костре миссис Ауда – вдова индийского раджи…»
И дальше: «Толстой не побоялся сложных многофигурных композиций: он изображает свалку во время предвыборного митинга в Сан-Франциско, так сатирически трактованного Жюлем Верном, нападение индейцев сиу на экспресс «Тихоокеанской железной дороги», особенно же ему удалось показать страшную сцену, когда стая степных волков устремляется на парусные сани с четверкой главных персонажей. При всем примитивизме эта иллюстрация полна настоящего драматизма».
И еще одно наблюдение: «Конечно, Лев Николаевич не умел рисовать, как профессионал, а выходило все же хорошо потому, что он остро чувствовал и особенность текста и детские требования к иллюстрации. Скромными средствами он остро сумел передать свои впечатления от романа Жюля Верна».
Уцелела далеко не вся серия (например, буддийская богиня отсутствует). Из 17 иллюстраций, хранящихся в фондах музея Л. Н. Толстого, рукою Льва Николаевича сделано доподлинно 13 рисунков. Две картинки с его исправлениями нарисованы С. А. Толстой, и еще две, совсем неудачные, – лицом неустановленным. Рисунки не нумерованы. Поэтому я решил их расположить и дать пояснения в той последовательности, как они выполнялись Львом Николаевичем, – в соответствии с развитием действия в романе Жюля Верна.

Осторожно, картинок действительно 13, они большие и длинные!

@темы: фанарт, админское

---

Новый ПЧ - и аж сообщество.)

 Инсар, добро пожаловать! Очень рада видеть вас в списке постоянных читателей! В качестве приветствия ловите нантский музей Верна, парящий в дымке фантазий!


By James Gurney.

@темы: портреты и живопись, общефандомное

---

Объявление

Дорогие друзья! До воскресенья не ищите на Дайри  Marie Paganel: она проверяет характер. То есть, намерена не появляться здесь, пока не минет срок. Пожелаем ей успехов в сём благородном начинании!

@темы: жизнь в прогрессии, админское, нам пришло в голову

---

Don't Be Dead

Sherlock снова так тепло и мягко занял место в моей жизни: я пересмотрела третий сезон. Хорошо идёт, спокойно, адекватно. Это ж сколько нужно было всего передумать и скольким перемучиться, чтобы оно сделалось вот так!.. Тролли, я вас люблю, но вы этого не заслуживаете.
Решила, что сейчас как раз самое время сформулировать и выразить ту мысль, что пришла мне в этом феврале, - по поводу смертей. Смертей главных героев на экране, в сознании зрителей и в их мире.
Осторожно! Это не фандомная аналитика - уж как не люблю я это слово, - основано на одном моём личном мнении и не тянет на серьёзную критику, которую можно было бы серьёзно оценивать. А жаль.
Содержит спойлеры к третьему сезону.



 Marie Paganel тогда сделала здоровскую штуку - показала мне "Стар Трек". Естественно, от TOS мы перешли к фильмам, добрались и до "Гнева Хана". Все, кто месяц назад ждал и смотрел третий сезон, поняли бы моё состояние. До чего это!.. до чего же это было неожиданно.
Что же делает с людьми Sherlock. Они перестают доверять автору. Они вечно ждут от него подлянки, подкола, циничного и жестокого розыгрыша. Что наиболее пугающе и удивительно - побывав включённым в творчество Моффата и Гэтисса, ты перестаёшь верить в неизбежность смерти. Если главный герой шандарахнулся с крыши, значит, он появится прямо перед финальными титрами (впрочем, канон обязывает). Если главный злодей вышиб себе мозги, выстрелив в голову, в конце следующего сезона он появится на всех экранах страны, искажённым голосом скандируя: "Did you miss me?" Если ваш друг приволок вас в пустой вагон-бомбу и не может его обезвредить, будьте уверены: вы не погибнете, а он просто хочет, чтобы вы его простили.
Какими же дёргаными становятся люди после этого сериала!
Я до последней минуты не верила, что Спок умрёт. И всё ждала, ждала спасительного злого подвоха: это трюк! трюк, шутка! На самом деле всё хорошо, все живы и все живы останутся! И я было глубоко потрясена, как истинно и безвозвратно он умер. Так, что возможность лазейки казалась кощунственной.
Мы имеем два совершенно разных подхода к отношениям со зрителями. (Увы, я, в силу невежества, не могу рассматривать их системно.) Но вот скажите, вы когда-нибудь видели, чтобы финал сезона вызвал в среде фанатов такой бешеный хаос и смятение?! Друзья, это Моффат. Я не общаюсь с хувианами, но уверена, спроси любого, что он думает об этом человеке, - и он скажет: "Ненавижу его! Но без него ничего бы этого не было". И я поражаюсь, как по-разному две группы создателей разного Прекрасного откликнулись на вопли и мольбы фанатов.
Конечно, изначально было известно, что #Sherlocklives. Конечно, когда треккеры требовали воскресить Спока, Интернета не существовало и фанатская культура была другой. Но перед авторами обоих проектов стояла одна и та же задача: вернуть умершего героя назад. До чего различаются их решения!
Скажу честно: я до сих пор сердита на троллей за глубокую травму, которую оставил в душах фанатов The Empty Hearse. За два года ожидания хэдканон становится реальной вселенной, гаванью спокойствия, утешением. Образ идеального возвращения Шерлока накрепко застревает в голове. И ударить по всему этому кувалдой - без жалости, с размаху - это жестоко. Можете заниматься деструкцией сколько влезет - но разве можно это делать на живой плоти? Для этих людей в отношениях с фанатами нет ничего святого. Вот для создателей "Трека" - было.
The Empty Hearse, тёмный и тяжёлый фарс, мне всё равно очень нравится. Своеволие с большой буквы: Моффат и Гэтисс явно ставят себя много выше всякого фанатского воображения. За что им большое спасибо. Апофеоз: на самый главный вопрос, мучивший всех два года, они так и не ответили: они не рассказали членораздельно, как выжил Шерлок. Показали тем, что и не обязаны.
Как произвели возвращение создатели "Стар Трека" - это... это просто образцово.
Шерлок появляется и заявляет: "Not dead". И что хочешь, то и делай. А Джону глубоко плевать, как засранец выжил. Его больше интересует, почему его нужно было мучить два года.
На мой взгляд, любопытно: с появления "Трека" прошло почти семьдесят лет, а перед нами всё тот же техногенный западный мир, в котором чудесам не принято удивляться, - и всё же единственное полное и обоснованное объяснение, которое нам было дано, - это чудо. Без флэшбека, стрелочек, лестниц и змей, канатов и батутов. В "Стар Треке" возвращение Спока к жизни открыто обозрению, чётко разобрано, без утайки объяснено. Оно даже не воскрешением названо - регенерацией. И именно потому цена за новую жизнь Спока так горька, так ужасно высока. До самого последнего момента нам не дают до конца поверить, что всё будет хорошо: потому что вернуть в нашу любимую вселенную безвозвратно ушедшего - это не поле перейти, кося под Бонда. Это выбор, требующий страшных жертв. От фанатов. Ангст во имя торжества любви. И разве кто-нибудь посмеет здесь сказать, что это фансервис.
Фундаментальная разница: Спок действительно умер. Несмотря на «крестраж» - Маккоя, - он умер, технически прекратил своё существование. И никто изначально не предполагал, что Спок вернётся. Ожидание нового фильма тогда, после "Гнева Хана", должно было сосредоточиться на призыве: "Верните нам мистера Спока. Мы не верим, что он мог погибнуть". А вот те два года, пока ждали третьего сезона, можно назвать одним нечеловеческим воплем "How did he do it?!?!" Шерлок не умер. Он сфальсифицировал самоубийство. И несмотря на земной ад, пройденный и побеждённый во имя тех, ради кого он сиганул с крыши, обман Шерлока оставался обманом.
Интересно, что после смерти Спока искать его, спасать его, возвращать его кинулись именно те люди, которым было горше всего: капитан Кирк и его экипаж. Они верили, они отбросили всё ради одной идеи: Спок жив; и мы это утверждаем. Sherkock даёт нам другую картину: не развивающий никакой деятельности, тихо горюющий Джон - и левые люди, которые вдруг поголовно стали пророками. Андерсон. И его клуб "The Empty Hearse". Они вдруг встали на сторону Шерлока, которого никогда и не было в их жизни. Да и, по правде сказать, ничего не было. Почему-то именно Шерлок, никогда ничего подобного не имевший в виду, стал силой, которая пробудила в этих людях их лучшие чувства. Ведь перед нами фандом, который всегда так далёк от обожаемого им мира - и всё равно believes. Что бы ни случилось.
Что же Джон? На первый взгляд - как же так, Андерсон ходит всюду со своими теориями, убеждает, спорит, доказывает, пусть безумный, но не сдающийся; а Джон сидит дома и ничего не делает. "Кто мало видит, много плачет": Джон не верит в этот мир. Андерсон потерял покой, потому что в трудную минуту напал на доброе имя Шерлока и на следующий день тот сбросился с крыши; Джон потерял своего единственного любимого друга. Джон не верит, что проклятая вселенная может вернуть ему единственный оплот веры, надежды, тепла, дома, который остался ему после Афганистана. Он верит только в своё личное чудо - в Шерлока. И единственное, что он шепчет о нём вслух, - 'Don't be dead'. Слишком больно от того, что жестокая жизнь снова за него взялась. Слишком невероятно, потому что это Шерлок, - Шерлок не может погибнуть.
Капитана Кирка, как он сам утверждает, щадила жизнь. Страшно подумать, сколько дорогих людей смерть вырывала у него из рук, - и всё же не верит он в no-win scenario! Как неопытный юноша, не верит, что горе придёт и заберёт его, именно его, что оно убьёт то бесценное, чему всегда положено в конце оставаться невредимым. И он не поверит, что Спок мёртв, пока не перепробует сто тысяч способов вернуть его к жизни, а потом ещё сто тысяч раз перепроверит. Он же Джеймс Кирк. Он же может всё. Но без Спока?!.. И Джим сделает всё: он "Энтерпрайз", свой - свою! - "Энтерпрайз" уничтожит, он на устав Звёздного флота наплюёт, он сына своего потеряет! - но найдёт, найдёт и вырвет Спока буквально из когтей смерти.
Как же Споку повезло воскреснуть так быстро!.. Как же хорошо, что он сделал это не сам. Хотя бы на какое-то время у них с Джимом будет всё хорошо. А Шерлоку и Джону, возвращавшимся друг к другу весь третий сезон, уже никогда не быть вдвоём как прежде, даже если погибнет Мэри. Хочу, чтобы Джон признал: с Шерлоком ему лучше, чем с кем угодно ещё на земле.
And to homecomings!

@темы: Star Trek, Sherlock BBC

---

Странные дела у нас в фандоме

Мне как-то неловко и чудно чувствовать "Произведения" конкурентом группы, админ которой и не знает толком, как работает соцсеть ВКонтакте.
Мне уже смешно каждый день видеть в своих новостях очередную главу "Вперёдсмотрящего" с примечанием: "ЭТО ИНТЕРЕСНО!" Да-а... Евгений Павлович, разумеется, всегда прекрасен и интересен, но я как бы могу его и сама почитать, причём в заметно лучшем качестве, без опечаток и забытых переносов.
Ну, на месяц им ЕП хватит, а дальше что? - если они начнут цитировать "Рядом с Жюлем Верном" постатейно, я буду бегать по потолку и хохотать! Мне, кстати, интересно, почему они не делают этого сейчас. Логика выбора мне не ясна.
Помещать в темы кусочки статьи с авторского сайта, которые были содраны из "GEO" 2004-ого года!.. И кратенькое объявление на стене. Ну подавляющему большинству же будет влом заходить в группу и искать где-то там это обсуждение!.. Почему-то не приходит в голову, что то же самое, с той же голосовалкой, можно поместить на стене. И больше народу прочтёт и проголосует. С картинкой, сассенах возьми. Иначе пролистают и не заметят.
И меня откровенно сердит внимание к рубрике "Путешествуем вместе с Верном", суть которой = цитата из Верна + первые строчки статьи из Википедии.
Короче, вопрос "Нравится ли вам в группе?" - это прелестная неуместность. Нет, мне попросту неинтересно, потому что одни материалы вызывают у меня скуку, другие - недоумение. Прочим вполне может нравиться - просто как в группе о Верне. Честно говоря, наивной и бестолковой.
И самый главный вопрос - откуда у них берутся люди?!

Извините за неструктурированный поток утреннего недоумения.

@темы: админское

---

Пятидесятые: парижская молодость Верна

The Proposal William Powell Frith, R.A. 1856.

смотреть дальше

William Powell Frith, Many Happy Returns of the Day (1856).


The Sleeping Model, 1853, by William Powell Frith (British, 1819-1909).


William Powell Frith (English, 1819-1909). Garden Flowers (Making a Posy). 1855-56.


The Railway Station, William Powell Frith, 1862.
Чуть побольше.


William Powell Frith - The Crossing Sweeper (1858).


William Powell Frith - Ready For The Morning Ride 1855 Painting.


The Two Central Figures in Derby Day William Powell Frith 1860.


The Artist's Mode, 1856, by William Powell Frith.


Flowerseller 1865 by English Painter William Powell Frith.


The Lovers by William Powell Frith (1855).

А ещё этот парень иллюстрировал Вальтера Скотта. Ага, я тоже люблю его.

@темы: цилиндр Барбикена и широченные брюки, портреты и живопись

---

Онорина: дома

«...Что касается подарков, то они будут очень скромными. Я поднёс очень красивое ожерелье — золото и яшма, серёг и брильянтов покупать не буду. У неё самой прекрасные брильянты, и мы сделаем для них новую оправу. Платья нового тоже не нужно, у неё их вполне достаточно! Может быть, муфту. Что касается кашемировой шали, то об этом ещё подумаем: ничего не решено, а у неё уже есть длинная французская шаль и ещё квадратная. Может быть, из её брильянтов мы сделаем браслет…»

Жюль Верн в письме родителям от 1856 года.

Всякий раз, пересматривая эту сцену, я вспоминаю соответствующую главу из Жана. Как это всё трудно и просто по-житейски, как странно, бодро, смешно и скучно - и ведь навсегда. Онорина вышла замуж; в мире "Поисков" это произошло в странное время, когда ещё не была написана «Драма в воздухе» и всё ещё актуальной оставалась работа для театра. Словно бы не числится Жюль биржевым маклером: складывается впечатление, что они живут только на его литературные заработки. Впрочем, здесь Онорина не вдова и не мать двух маленьких дочерей, Жюль может рассчитывать на романтику философии «С милым рай и в шалаше». Но Онорина прагматична, она не хочет питаться пищей духовной на завтрак, на обед и на ужин - ей нужно здоровое хозяйство и интересующийся домашними делами супруг. А какой чудак ей достался!.. Она его совсем не понимает.

Итак, в прошлый раз мы закончили на этом кадре:


(Да, виват, я скачала себе "Поиски" в нормальном качестве.)



Гремит гром: где-то идёт гроза. Вторая половина дня, время к вечеру. Дела, вероятно, переделаны, а в кладовке - едва не шаром покати. Онорина села на небольшой диванчик (с Жюлем они едва помещаются на нём) и взяла в руки книгу: сидит и смотрит в неё, не особенно уделяя внимание смыслу. Пьёт кофе. Мне постоянно кажется, глядя на неё, что она голодна. И скучает.
Видимо, прежде чем идти за покупками - а это уже непременно нужно, ведь известно, что муж не возьмёт денег из воздуха, придётся просить лавочника снова дать в долг, - Онорина решила подождать: вдруг начнётся дождь. И он в самом деле начался. Но разговор о мире без житейских пошлостей до того ей опостылел, что она плюнула и пошла из дома.


(Интересно, что это розовое? Диванная подушка?)
Что нам удаётся увидеть? Юбку - видимо, всё того же фасона, "в сборку", бледно-голубого цвета. Ткань с отливом и узором: по всей видимости, растительным. Хотела бы я разбираться в тканях и уметь навскидку сказать, какая была использована здесь! Хотя, возможно, даже будь я историком моды или опытным реконструктором, я бы засомневалась: самый надёжный источник - художник по костюмам.
Дружно крикнем "ура": Онорина надела кринолин. Его обручи отчётливо проступают под тонкой тканью.
И шаль. Шаль сразу бросается в глаза; если у них сейчас весна, в доме может быть холодно. И как это должно претить Онорине: шаль, этот знак шика, роскоши, процветания, приходится использовать по прямому назначению. Я, кстати, так и не пойму, допущен ляп или нет: мне всё кажется, что шаль у неё в разных кадрах завязана по-разному.
Орнамент тоже какой-то растительный: мне он напоминает сосновые иглы.

Шали - действительно вещь совершенно особенная. Как пишет Наталья Конрадова в "Вокруг света", «Разноцветные, вязанные ажурными узлами, акриловые, с кистями произведения современных рукодельниц — это не они. В начале XIX века под шалью понимался большой квадратный или прямоугольный кусок ткани из очень тонкой шерсти, вытканный вручную, с узором по краям, а в уникальных случаях — по всей площади. Прежде всего речь шла о восточных шалях — кашмирских, персидских, турецких — с орнаментом типа «огурцы» («огурец», «турецкий боб», «слеза Аллаха», «пейсли» — это на самом деле схематичное изображение плода пальмы, которое попало в Индию из Персии)».

Стоили шали очень дорого. Говорят, Наполеон I как-то купил Жозефине елисеевскую шаль за 12 000 тогдашних рублей (корова стоила 30). Поэтому неудивительно, что Верн в письме к отцу пишет о шали так же обстоятельно и серьёзно, как о платье (видимо, подвенечном) и бриллиантах. Ему, литератору с непонятно каким заработком, покупать новую шаль было не по карману.


Эскиз орнамента шали. Бумага, гуашь. Франция, 1820–1830-е годы.


Printed Paisley Shawl, c. 1860s.


ca. 1850 probably French wool.


Shawl 1850–59 American Wool, silk.


Shawl 1840–60 possibly American Wool, silk.


Wedding shawl 1866 American wool.

Тем временем Жюль встаёт, убирает ящичек на место в свою картотеку и, увлечённый, направляется к большому глобусу. Мы видим Онорину теперь так, как он видит её, - смотрящей в упор.


(Куда делось розовое? И любопытно, кто это там на фото, - уж не братец ли, г-н де Фрейн де Виан?)
Теперь под шалью можно рассмотреть воротничок и манжет её жакета. В движении они поблёскивают: вероятно, расшиты чёрным бисером. Воротничок декорирован плетёными кисточками: типичная "шторность" второго рококо. Вполне понятно, почему Онорина надела жакет: она собирается выйти, да дождь задерживает, вот она и набросила на плечи шаль, уселась на диване с книгой. Жуткое парижское время, когда квартирки супругов были столь тесны и малы! Никогда не пейте кофе рядом с мужем, который сидит за своим письменным столом и пишет "Пять недель на воздушном шаре".



Онорина поднимается, и мы видим, что жакет у неё не очень длинный.


1860-65 Jacket, American, cotton.


c. 1850-1890 WOOL JACKET, Cream.


Antique 1860s Black Silk Jacket with Cinched Waist, Button Closures.


Jacket Date 1865–69 Culture French.


1860 Jacket.


jackets 1863


(Обратите внимания на бюсты! Как и писал Евгений Павлович: «...и качестве украшения - бюсты Мольера и Шекспира на каминной полке». Правда, речь шла уже о доме в Амьене.)
Судя по всему, жакет у Онорины приталенный, - трудно разглядеть, какова его форма: шаль, пусть и завязанная, успешно его скрывает. Рукава очень напоминают блузку Гарибальди. И - здесь, разумеется, подобного нет, а ведь форма рукавов часто поддерживалась специальными каркасами-кринолинчиками:







Онорина уходит, поднимается по лестнице. Мы можем более-менее разглядеть, как она выглядит вовсе в этом нехитром "ансамбле". Нам осталось рассказать только о причёске - и ещё помянуть пару деталей.

Причёска Онорины меня озадачивает: теперь взбитые кудри лежат высоко надо лбом, вероятно, шиньоны. На плечи по-прежнему свободно падают завитые локоны.



Что-то подобное высокой причёске можно видеть на рисунке справа. Здесь и шаль, кстати.


1864.

Вот ещё возможный вариант:


Hairstyles, Illustration from 'La Mode Illustree', 1860.

И - спасибо качественному кадру - я заметила, что Онорина носит обручальное кольцо (на кадре, где она кладёт руку на перила) и серьги (поблёскивают, когда она сидит на диване). Разглядеть их, конечно, нет никакой возможности, поэтому просто приведу несколько примеров тех лет.


Франция, 1850-е годы.


19th century probably German, Hanau Gold.


Сергьги. Аметист, золото. 1850-е г.


Olivia Collings 1860s 18-karat white gold diamond earrings.
Бриллианты, говоришь?..

@темы: книги, цилиндр Барбикена и широченные брюки, женщины «Поисков», Онорина

---

Scottish Look

Собиралась сегодня делать пост о второй сцене, где можно видеть костюмы Онорины Верн, но обнаружила, что прежде необходимо заново скачать "Поиски" (капсов определённо надо больше). Так что, пока идёт загрузка, поделюсь забавными находками.
Кто хочет выразить свой патриотизм во внешнем облике? Оденьтесь в тартаны с ног до головы!


1860s 2-piece plaid dress.

смотреть дальше

1860 grand red-gray-cream fine wool scottish tartan shawl huge.


Countess of Dunmore - Richard Buckner. 1865 or later.


Red! c. 1850s maternity red-black silk.





Plaid cape & bonnet, 1850 - 1860's, wool and silk.
1860s Red, Blue & Green Plaid Bodice make star 1865 -1870 Red, blue and green plaid womans bodice.


1860's Tartan Ware Calling Card Case.


Tartan boots, 1860-1865.

Мне не попались на глаза чулки, сумки и зонтики: но я не сомневаюсь, что и подобное существовало.

@темы: цилиндр Барбикена и широченные брюки

---

Крутой wrapper!

Мы требуем этот халат для миссис Смит. Зарабатывающий муж уже может себе такое позволить.


Шёлковый халат, Великобритания, около 1855 года. Собрание музея Метрополитен.

Ракурсы

@темы: цилиндр Барбикена и широченные брюки